Феномен K-pop: «это поп-музыка на трещине»

1. Запутанный мир
2. эксплуатационный
3. доходный

27 августа 2017 года на MTV Video Music Awards дебютировало видео Тейлора Свифта « Посмотри, что ты заставил меня сделать ». Урегулирование было значительным - та же самая сцена VMA была местом рождения ее тогдашней легендарной вражды с Канье Уэстом, которая сформировала предмет сингла. Сопутствующее видео побило рекорд самого популярного видео за первые 24 часа после релиза, набрав 43,2 миллиона просмотров на YouTube в свой первый день. Это было не так уж удивительно; в высших эшелонах знаменитости Свифт и Кардашьян-Вестс живут в своей собственной лиге.

24 августа 2018 года, почти ровно через год, в довольно странное время БТС подскочил, чтобы вырвать у нее эту запись. На этот раз запись была удивительной - для некоторых. Многие ирландские поп-потребители отреагировали на эту новость одним вопросом, о котором мы никогда не спросим Тэйлор Свифт : кто, черт возьми, БТС? И как они приобрели мировую известность настолько, чтобы свергнуть T Swift, даже не появившись на радаре многих ирландцев?

Самый простой ответ заключается в том, что BTS - это группа K-pop (южнокорейская поп-музыка), которая в настоящее время находится в большом мировом турне, которое включало в себя выступление The Graham Norton Show две недели назад. Тем не менее, фраза «K-pop» на самом деле не означает просто «поп из Южной Кореи». K-pop - это жанр и индустрия, сложная система производства музыки позднего капитализма. Вы можете смотреть блестящие музыкальные клипы, которые эта индустрия производит, и до сих пор ничего не знают об этом. Вам нужно поговорить с фанатом, в котором постоянно растет глобализированная армия.

В то, что известно как Hallyu, или Корейская волна, южнокорейская культура охватила планету в последние годы. Десятки видео документальных фильмов VICE, iD и других медийных брендов о южнокорейской моде, татуировках, пластической хирургии и поп-музыке демонстрируют, как Южная Корея становится объектом одержимости в западном мире. Ее жанр K-поп-музыки был спроектирован как вызывающий привыкание культурный экспорт, и эта цель быстро становится реальностью. Даже если вы не думаете, что он проник в ваш культурный пузырь, вы ошибаетесь - помните Gangnam Style в 2012 году?

«BTS вышла на сцену, когда начал популяризоваться новый формат идолов, который был« Idol hip-hop »». Фотография: Йоан Валат / Reuters

Мир поп-музыки в настоящее время разделен на два лагеря: те, кто скончался от лихорадки K-pop, и те, кто еще не заразился. Евангелие быстро распространяется, и все новообращенные кажутся фанатиками. Девятнадцать-летний Матье Шварцманн один из таких евангелистов.

«K-pop заразителен. В этом весь смысл индустрии! », - рассказывает он The Irish Times . «Он производит очень простые 3-минутные песни, которые застряли в вашей голове. У них у всех простые хореографии, поэтому каждый может танцевать для них ».

Что вас сразу поразило в K-pop, так это то, насколько сильны фанаты и как идеально все разработано, чтобы продавать, продавать, продавать. В документальном фильме BBC, вышедшем ранее в этом году, под названием K-Pop: секретное оружие Кореи? , Радио 1 ведущий Адель Робертс описал, как она стала свидетелем онлайн-реакции, в отличие от всего, что она когда-либо видела, когда играла песню BTS. В Сеул Она встречает шотландского фаната, который фактически переехал в Корею и выучил корейский язык, чтобы лучше поддерживать свои любимые группы.

«Это то, что эта индустрия делает с тобой», - говорит мне Матье. «Это поп-музыка на трещине!»

Но как все это работает?

Запутанный мир

«K-pop управляется компаниями, которые объединяют группы мальчиков и девочек. Эти компании имеют своего рода «стажировку» стажеров », - продолжает Матье. «Стажеры набираются в возрасте около 10 лет и обучаются в школах в течение многих лет, прежде чем присоединиться к производственной компании K-pop. В K-pop есть три крупные компании: YG, JYP, SM. Если они успешны, компании выбирают их, чтобы стать частью группы, и они дебютируют как кумир около 16 лет ».

Для непосвященных K-pop - это сбивающий с толку мир, который вам нужно понять в контексте Южной Кореи, чтобы понять. Например, шоу талантов являются огромной частью системы. Показ талантов для ирландцев означает X-Factor и The Voice , где случайные гражданские лица соревнуются за шанс на славу, но в Южной Корее они служат совершенно другой цели. Там они являются платформой для компаний K-pop, чтобы продемонстрировать группы, которые они уже потратили годы на обучение и кураторство. Звезды к-поп (известные как «идолы») проходят через учебные заведения, затем объединяются в группы и продаются с тщательно расписанными графиками выпуска на этих шоу.

«На этих шоу группы соревнуются за победу. Ваша первая победа на музыкальном шоу - это то, что отличает вас от всех других средних групп K-pop. После этого вы в основном общаетесь с большими детьми - ваши фанаты, и, следовательно, продажи альбомов, стремительно растут. Вот почему некоторые компании имеют правила для членов своих групп, такие как отсутствие мобильных телефонов, прежде чем они получат свой первый выигрыш », - говорит Матье.

Как возникла такая жестко контролируемая и продуманная система поп-музыки? Все это коренится в политике, культуре, экономике и истории Южной Кореи.

доктор Джон Ли южнокорейский профессор социологии в Калифорнийском университете Беркли и автор книги « Хан несвязанный: политическая экономия Южной Кореи» . Он объясняет происхождение K-pop: «У Южной Кореи были свои традиции популярной музыки. Но K-pop - это особый жанр, созданный несколькими продюсерами и предпринимателями, намеревающимися создать ориентированную на экспорт популярную музыку. То есть есть жанры популярной музыки в Южной Корее, которые похожи на американские или ирландскую поп-музыку (от фолка до рока), но K-pop появился почти заново в 1990-х ».

K-pop был результатом демократизации и последующей глобализации Южной Кореи. Как подробно описано в «Трансформации Южной Кореи: реформа и восстановление в шестой республике под властью Роха» Тэ Ву 1987-1992 Роберт Бедески создание Шестой республики открыло новую эру свободы, когда цензура прессы была отменена. До этого в штате было только две вещательные сети, которые контролировали то, что видела публика, и демонстрировали только определенные музыкальные действия посредством шоу талантов в этих двух сетях. Как только Шестая республика была создана, глобальные культурные влияния затопили уже существующую форму телевизионного шоу талантов, которое продолжало оказывать влияние на культуру. Такие группы, как Seo Taiji и Boys, появились на этих шоу в 90-х годах, предлагая новый тип поп-музыки: гибрид существующей корейской поп-музыки с американской поп-музыкой, R & B и хип-хоп музыкой. Этот новый жанр получил название K-pop, и компании Большой тройки быстро образовались вокруг него, видя его огромный рыночный потенциал.

«Большая тройка» создала производственную линию, где художники отбирались как дети, а затем обучались для славы - каждый шаг процесса находится под их контролем. Доктор Ли объясняет, что они смогли сделать это «потому что в начале 1990-х не было большой независимой музыкальной сцены (музыканты-любители или местные концертные площадки)», звукозаписывающих компаний, которых мы знаем на Западе, не было, и была «крайняя концентрация власти и богатства в Сеуле», где базируются компании «большой тройки».

эксплуатационный

Компании создали учебные школы, которые стали единственным путем к успеху в K-pop. Дети проходят прослушивание в возрасте 11-12 лет. В случае успеха им будет предложено подписать долгосрочные контракты, настолько эксплуатирующие, что они стали называться «рабскими контрактами». Они настолько экстремальны, что Variety сообщила в 2017 году, что Комиссия по справедливой торговле Южной Кореи потребовала, чтобы компании пересмотрели условия. Контракты были один раз на тринадцать лет, но отдельное постановление FTC в 2011 году, наконец, ограничило их до семи лет.

Многие группы K-pop распались, так как отдельные участники подали в суд на свои компании, чтобы избежать удушающих контрактов - Korea Joongang Daily сообщила в 2014 году, что группа EXO распалась, потому что бывшие участники Kris и Luhan подали в суд на SM Entertainment, сославшись на несправедливость. разделение прибыли, сжатые сроки и нарушение конфиденциальности. YouTube изобилует видео «исповеди» бывших слушателей K-pop, где подробно рассказывается о мрачном образе жизни. «Мне было только 13. Это было очень утомительно. Я не мог справиться с этим » Джессика Ли раскрывается в одном таком влоге. «Мне пришлось похудеть. Я не мог есть ». Широко распространено сообщение о том, что слушателям K-pop отказывают в доступе к смартфонам, запрещают поддерживать отношения и ограничивают их жесткими диетами и расписанием.

Это кажется высокой ценой, чтобы заплатить за славу и богатство, но удача обычно не в картине. Одним из ключевых условий многих рабских контрактов является то, что идолы должны возместить компаниям стоимость десятилетия интенсивного обучения, как только они станут прибыльными. Счет может легко составить миллионы, а это означает, что идолам очень мало, чтобы показать, в финансовом отношении, их боль.

Единственный вопрос, который у вас остался после того, как вы услышали все это: с какой стати вы прошли бы через это? В Корее существуют важные экономические и культурные условия, которые поддерживают систему. «Основная причина низкой заработной платы и плохих условий труда заключается в том, что Южная Корея является обществом, основанным на образовательных навыках (более 80 процентов посещают колледжи / университеты), и существует очень мало рабочих мест, которые хорошо оплачиваются для людей, которые не имеют гипер-образования. К-поп является одним из них. Следовательно, существует значительное количество южнокорейских родителей и детей, которые стремятся к славе и богатству в K-pop и готовы пройти долгие годы обучения и даже низкую оплату в начале, чтобы получить шанс разбогатеть », доктор Ли объясняет.

Аль-Джазира сообщила в 2011 году о том, что южнокорейских студентов доводят до самоубийства из-за невероятно высоких стандартов и конкурентоспособной системы поступления в колледж. Школы обучения K-pop многим семьям могут показаться меньшим из двух зол.

«Многие начинающие звезды K-pop считают, что это единственный путь к успеху», - продолжает Ли. «Вероятно, это правда, что в отличие от США, где сильна гениальная и талантливая идеология, южнокорейцы склонны верить в достоинства преданности делу. То есть тяжелая работа может побороть прирожденный талант, будь то сдача конкурсных экзаменов, чтобы поступить в лучшие школы или стать поп-звездой ».

Система образования Южной Кореи и система K-pop имеют более чем одну параллель: они оба требуют огромной самоотдачи от своих участников - и они оба могут убивать. Ким Чен Хен из группы SHINee скончался от самоубийства в декабре прошлого года, а Сео Минву из группы 100% умер от остановки сердца в этом году. В то время как сердечный приступ нельзя отнести непосредственно к давлению выступлений, бесчисленные видеоролики звезд K-pop, коллапсирующих от истощения на сцене, чертовски прокляты.

Мир K-pop может показаться жестоким, но, как пишет The Irish Times Юни Хонг, автор книги «Рождение Korean Cool» , вам действительно нужно сделать шаг назад и посмотреть на это в контексте: «Да, участники группы K-pop очень внимательно следили за жизнью - Hyuna только что была уволена со своего лейбла за выбор парня. Но это ничем не отличается от прежнего Голливуда, когда актеры были, по сути, единоличной собственностью одной студии и не могли свободно править своим собственным внешним видом. Посмотрите, как Рита Хейворт начала свою карьеру, на ней написано K-pop.

«Кроме того, корейские молодые люди либо учатся как сумасшедшие, либо работают как сумасшедшие. Долгие часы K-поп-звезд являются нормой в Корее, даже если они выбрали другую профессию », - утверждает она.

Член группы мальчиков и девочек K-pop BTS на видеоэкране в Citi Field в Нью-Йорке, 6 октября 2018 года. Фотография: Нина Вестервельт / The New York Times

доходный

Западный мир может спешить с выводами, когда видит индустрию K-pop просто потому, что не понимает социально-политического контекста, из которого он возникает. Одна из причин западного успеха BTS заключается в том, что они отличаются от других групп K-pop несколькими способами - они пишут свою собственную музыку, у них есть сравнительная свобода использования социальных сетей и самовыражения, и они подписаны на Big Hit Entertainment - то есть не один из Big 3. Youngdae Kim - корейский музыкальный критик, который считает, что западный успех BTS был счастливой случайностью - они были разработаны как японский экспорт. « Япония Это обычно более легкий и более прибыльный рынок, чем США, с точки зрения рекордных продаж и тура », - говорит он.

K-pop всегда был странным гибридом корейской и западной культуры. Музыка опирается на американские жанры, но экстремальная рабочая этика и система управления являются продуктом корейской культуры и экономики. Новое руководство Big Hit Entertainment кажется неожиданным поворотом в сторону большего количества норм в американском стиле, которые могут непреднамеренно помочь BTS сломать этот рынок. «Тот факт, что они стали соавторами музыки, определенно станет важным фактором на рынке США, особенно для тех, кто ценит« подлинность »в музыке и не слушает K-pop из-за неодобрения», - утверждает Ким. «Но я не думаю, что это был намеренный план компании».

«BTS вышли на сцену, когда начал популяризоваться новый формат идолов, который был« Idol hip-hop », - говорит Ким. «Поп и хип-хоп считались двумя взаимоисключающими концепциями в истории американской популярной музыки. Хотя эта проблема была менее чувствительной для корейской аудитории, они осознавали тот факт, что хип-хоп был основан на идее аутентичности и «быть верным себе». Другими словами, вы должны написать свои тексты, по крайней мере, если вы хотите быть законным! Поэтому идолам была предоставлена ​​большая творческая свобода, чем когда-либо прежде, и они активно участвовали в процессе сочинения - хотя конечный продукт обычно шлифовали профессионалы. Это был умный, но неизбежный выбор ».

K-pop - это хорошо смазанная, позднекапиталистическая машина, созданная как культурный экспорт для привлечения миллионов людей в Южную Корею. Это также источник огромной радости для миллионов людей по всему миру. Это центр культурного диалога, оказывающий огромное влияние на мир музыки, моды и пластической хирургии (поскольку фанаты пытаются достичь идеального образа идолов K-pop), в то же время продолжая заимствовать у других музыкальных жанров. ,

Весь жанр стал громоотводом для дискуссии вокруг культурного присвоения. Документальный фильм VICE, посвященный первому в мире американскому изданию K-pop EXP, вышел в интернет. В документальном фильме рассказывается о том, как многие западные фанаты обвинили группу в культурном присвоении, говоря такие слова: «В моем K-поп нет белых людей». Создатель группы, кореянка по имени Бора Ким, утверждала, что позиция таких западных фанатов была Востоковед. Как она отмечает, во многих группах K-pop есть китайские и японские участники, которые были выбраны производственными компаниями специально для того, чтобы группы могли легче продаваться в их соответствующих странах, но западные фанаты никогда не жалуются на этих конкретных некорейских участников, просто потому что они все азиатские. «Это экзотика, унизительно и востоковед», - говорит она.

«В Корее мы не получаем реакции ненависти», - говорит она. «Когда вы на самом деле смотрите на K-pop, в нем нет ничего традиционно корейского». K-pop сам основан на заимствовании тропов из других культур, в частности, из хип-хопа, который возник в афро-американском сообществе Бронкс в 1970-х годах Нью-Йорк. Разговор западного фэндома о том, что является уместным, а что нет, кажется избирательным, и, как говорит Бора Ким, востоковед.

Одно можно сказать наверняка - K-pop никуда не денется. Hallyu продолжает наводнять мир модой, эстетикой и звуками K-pop. В этом месяце БТС обращается в ООН. Поскольку этот культурный феномен продолжает развиваться, вам лучше заняться им или убраться с его пути.

Похожие

Комментарии