Jednym z najważniejszych pytań, przed którym staje początkujący artysta, jest sposób dystrybucji muzyki i zarabiania na niej. Głównym narzędziem do tego jest dzisiaj Internet i poprosiliśmy eksperta w dziedzinie dystrybucji muzyki cyfrowej. Alexey Nikolaev podziel się swoimi doświadczeniami i podaj kilka wskazówek. W pierwszej części wywiadu, w którym Alexey mówił o organizacji rynku muzycznego, można przeczytać. tutaj .
Dwa główne modele dystrybucji muzyki w Internecie to pobieranie i przesyłanie strumieniowe. Usługi, za pomocą których można pobrać utwór lub album za pieniądze, wiele: iTunes, Zvooq, Muzyka Google Play, trawa Ru, Beeline Music. Jeśli chodzi o popyt na muzykę taneczną na rynku DJ-ów, powinieneś zwrócić uwagę na Juno, BeatPort, TrackSource, BoomCat, blic.com - „i ogólnie tysiące na świecie”, mówi Alexey. Schemat jest prosty: użytkownik płaci usługi, a po odliczeniu podatków, praw mechanicznych i udziału w sklepie, pewna kwota trafia do wytwórni, a on już przekazuje pieniądze artystce.
Drugi sposób to przesyłanie strumieniowe, słuchanie bez zapisywania kopii na dysku lub tzw. Informacje ogólne. Ta muzyka Yandex.Music, Spotify, Beats, ostatnio nabyta przez Apple, Guvera, Zvooq. Częściowo - Google Music, iTunes, który planuje radio iTunes. Zarabianie tutaj odbywa się poprzez dystrybucję dochodów. Przychodami mogą być reklamy, subskrypcje i partnerstwa (między serwisami muzycznymi a producentami sprzętu lub operatorami mobilnymi). Wówczas dochody pomniejszone o podatki i prawa mechaniczne (są to prawa autorskie jako część kopii fonogramów) są dystrybuowane bezpośrednio do właścicieli praw autorskich.
Najłatwiejszy sposób rozpowszechniania muzyki jest znany wszystkim - to jest post na VK. Według Alexeya nie ma potrzeby tego utrudniać („W każdym razie ktoś się rozłoży”, mówi), ale musisz szukać sposobów na zarabianie. Istnieją inne usługi, w których możesz udostępniać swoją muzykę: SounCloud, Mixcloud i inne. Są tam narzędzia do zarabiania, ale nie powinieneś liczyć na duże pieniądze.
YouTube jest prawdopodobnie jednym z najważniejszych sposobów dystrybucji i promocji muzyki. Z punktu widzenia monetyzacji jego potencjał nie jest zbyt duży: usługa działa zgodnie z modelem redystrybucji dochodów, a konkretny film wideo otrzymuje część dochodu z usługi odpowiadającą liczbie wyświetleń. Według Alexei, zachodni koledzy uważają, że YouTube jest potrzebny przede wszystkim do promocji, a drugi do zarobków. Średnio na 1000 wyświetleń wideo właściciel praw autorskich otrzymuje 2 USD - nie takie duże pieniądze. Oczywiście w opisach kanału i wideo możesz dodać linki do płatnego pobierania - może to również przynieść dochód.
„Gdybym był muzykiem, oczywiście aktywnie prowadziłbym mój własny kanał”, mówi Alexey. - Z jednej strony rozłożyłem swoją muzykę, z drugiej opublikowałem kilka interesujących momentów z życia grupy, kilka notatek z trasy, coś innego. Jednocześnie mogę przenieść ten kanał do agregatora, często tego samego partnera, który przesyła muzykę do iTunes. Są inni, ale możesz przekazać to samo. Otrzyma od Ciebie przepływ finansowy z YouTube, a także nadzoruje Twoją aktywność na YouTube - by to regulować, powiedziałbym. Jeśli chodzi o treść, masz dwie opcje. Pierwszym z nich jest umożliwienie innym użytkownikom korzystania z Twojej muzyki, i myślę, że jest to konieczne, niech wszyscy biegają po plaży i strzelają do mojej muzyki, może ten film ma milion wyświetleń. Faktem jest, że zarabianie na muzyce za pośrednictwem mojego agregatora i tak trafi do mnie, co jest miłe. I jest inny sposób - zakazać, a następnie każdy, kto prześle materiał z moim utworem, zostanie obliczony przez system Content ID i zablokowany. Ponadto musisz pracować z agregatorami kanałów, na przykład Ello. Przydatna rzecz, umieszczenie tam klipu, dostęp do jego 2,5 miliona subskrybentów - i oczywiście prawie każdy klip szybko zyskuje dziesiątki tysięcy wyświetleń. ”
Istnieje jeszcze jeden sposób na zarabianie, który, choć stopniowo staje się przeszłością, wciąż zasługuje na uwagę. Mówimy o usłudze operatorów telefonii komórkowej, aby zastąpić sygnał wybierania melodią. Jak mówi Aleksiej, rynek ten nadal istnieje, a stamtąd nadal płyną znaczne pieniądze. „Ważne jest, aby zrozumieć,” dodaje, „że nie każda muzyka jest odpowiednia, musi być albo wytrwałą melodią, albo fragmentem utworu, a czasem nie muzyką, ale jakimś rodzajem humoru - czymś, co ludzie będą mieli czas słuchać. Nie denerwuj się, jeśli twoja muzyka nie pasuje, nie bierze, nie sprzedaje, jest po prostu inna. Tak, popularność protokołów WAP i kart SMS stopniowo maleje, ale w regionach wciąż jest wiele niedrogich telefonów, a ludzie starają się być z nimi interaktywni i korzystać z nich. Zwłaszcza, że usługa ta jest popularna wśród dzieci, które często wydają płatności rodzicielskie na torach. ”
Zalety Internetu z punktu widzenia początkującego artysty są liczne. Po pierwsze, już teraz istnieje ogromna różnorodność usług i możliwości. Po drugie, istniejące i dobrze znane usługi mogą stać się nieoczekiwane i dać wynik, którego nie oczekujesz od nich. Po trzecie, ciągle pojawia się coś nowego, co może działać dla artysty. Przeczytaj więcej o trendach i perspektywach już w trzeciej części wywiadu.
Katerina Romanenko
